antikbloggen

samlingarna på Nationalmuseum, när han visade pressen runt på vårens stora Carl Larsson-utställningen på Prins Eugens Waldemarsudde.
Just Carl Larsson (1853-1919) har aldrig tidigare visats på Waldemarsudde trots att han kände prins Eugen och att de korresponderade med varandra.
Förutom de cirka 100 mer eller mindre kända verken av Carl Larsson som visas har man även valt att lyfta fram korrespondensen mellan de båda.
Carl Larsson är så välkänd att han nog numera inte behöver någon närmre presentation i Sverige, i alla fall för de flesta konstintresserade.
Men, anser man från Waldemarsuddes sida, det finns också en yngre generation som inte alls vet vem han är. Frågan är väl närmast om det är just den som kommer att se utställningen.

Torsten Gunnarsson påpekade även att uppskattningen av Carl Larsson i Sverige är delad. Hos en stor del av publiken är han mycket omtyckt medan människor i just konstbranschen ”kan uttrycka en viss leda över bilderna”.
– Men, påpekade han, det är en viss skillnad i att se trycken och de massproducerade bilderna i stället för själva originalen.
Och oavsett vad man tycker om Carl Larsson så går det inte att komma runt hans konstnärskap och här ges nu en möjlighet och ett tillfälle att se det bästa av hans måleri i original samlat på ett sätt som annars inte är möjligt.
I samband med utställningen ger även Prins Eugens Waldemarsudde ut boken ”Käre Calle Larsson –breven, prinsen och de berömda verken”.
  Utställningen pågår 28 februari – 31 maj 2009.

Nu är århundradets auktion så över. Resultatet efter tre dagars huggsexa i Paris efter modekungen Yves Saint Laurents konstsamling är häpnadsväckande. Fyra miljarder kronor inbringade de cirka 700 föremålen som klubbades. Aldrig tidigare har en privatägd samling nått så höga nivåer, och enligt auktionshuset Christie’s är det den mest framgångsrika auktionen i Europa någonsin.
De omtalade kinesiska bronsfigurerna (bilderna) såldes till slut för vardera drygt 15 miljoner euro. Men de kinesiska myndigheterna som protesterat mot försäljningen hotar nu att vidta åtgärder mot Christie’s verksamhet i Kina, rapporterar Le Figaro.
Enligt DN såldes ett svenskt föremål på auktionen. Det var en silverdosa som gick under klubban för drygt 50 000 kronor. Tio gånger mer vad den inbringat i Sverige, uppger Bukowskis silverexpert Susanne Silverstolpe till tidningen.
Foto: Christie's

Kronprinsessan Victoria visar upp sin förlovningsring.
Foto: Charles Hammarsten/IBL

Nej, hovjuvelerare Christian Bolin skulle naturligtvis aldrig avslöja om kronprinsessan Victorias förlovningsring kommer från W A Bolins exklusiva verkstad.
– Alla våra kundkontakter är konfidentiella, förklarar han.
Men för A&A berättar Christian Bolin gärna allmänt om hur vigsel- och förlovningsringar sett ut genom tiderna.
Det är inte förrän på senare år som det blivit vanligt med påkostade förlovningsringar hos gemene man i Sverige. Men kronprinsessans iögonfallande ring är faktiskt en mycket gammal tradition.
– Historiskt sett har ädla stenar av olika slag varit självklart för kungligheter och adel som vill visa sin position och makt. Gustav Vasas förlovningsring, till exempel, har en porträttbild inramad av ädla stenar. Att vigselringarna fick ett enklare utseende, inte sällan har de varit helt släta, beror på att det är den ring man alltid ska bära. Förlovningsringen kan man ta av sig.
Under de senaste 150 åren har det i allmänhet varit vanligt med två släta ringar. Nu ser man allt oftare att kvinnans vigselring är mera påkostad. Det tror Christian Bolin kan bero på att man förväxlat traditionerna.
– När diamantfyndigheterna upptäcktes i Sydafrika i mitten av 1800-talet ökade möjligheten för andra än kungligheter och adel att bära ädla stenar och bruket spred sig.

Att barnen tittar på sina föräldrars ringar är naturligt. Kanske de fått råd att köpa till en dyrare ring. Och så önskar sig dottern en påkostad vigselring.
Internationellt har den amerikanska ringtraditionen också fått spridning, berättar Christian Bolin.
– För att visa sina seriösa intentioner sägs att en amerikansk man ska fresta med en förlovningsring som motsvarar tre månadslöner.

På de bilder som hittills visats av kronprinsessans enstensring är det inte lätt att avgöra i vilket material ringen är tillverkad.
Men det helt sannolika är att ringen är utförd i platina. Dels för att det är det mest exklusiva materialet, dels för att en vit ädelmetall är det absolut vanligaste för diamantringar.
– Åttio till nittio procent av de diamantringar WA Bolin säljer är tillverkade i vitguld eller platina, berättar Christian Bolin. Modet böljar fram och tillbaka, och vi har sett i andra länder att rött och gult guld kommer tillbaka igen. Men när det gäller diamantsmycken dominerar tveklöst de vita metallerna.
Platina används i mycket ren form, 975 tusendelar. Genom legering med volfram blir den också mycket slitstark. För infattning av en exklusiv diamant är platina eller vitguld det självklara valet.
Hur skulle en vigselring kunna se ut för att passa till kronprinsessan Victorias fantastiska förlovningsring?
– Det vanligaste är att kombinera en enstensring med en alliansring, säger Christian Bolin. Populärt internationellt är också att lägga till ytterligare en alliansring, till exempel vid första barnets födsel. Då bär man en alliansring på varje sida, så kallade ”gards”. Men även en slät ring fungerar bra tillsammans med en enstensring om man föredrar det enkla.

Vilket slags vigselring Sveriges blivande drottning kommer att få av sin blivande prins får vi se om drygt ett år.

Läs mer om ringen här!

Av Christine Hansson
 

Om Fulhet
Umberto Eco
Brombergs
ISBN 978-91-7337-018-9

För några år sedan kom författaren Umberto Eco ut med boken ”Om skönhet”, som blev en stor succé. Uppföljaren har fått titeln ”Om fulhet” och den finns nu på svenska.
Det brukar sägas att för att avgöra vad som är vackert bör vi känna till dess motsats. Samtidigt har det hos människor alltid funnits en nyfikenhet inför och en dragning till det groteska och fula, även inom konsten.
Eco har sammanställt en antologi av texter och bilder i ämnet och gjort ett försök till egen analys. Som vanligt när det gäller Eco är det intressant och fängslande, även om kanske titeln ”Om det obehagliga” varit mer rättvisande.

Stenskulpturer av Linder Eriksson visas på Göteborgs konstmuseum.

Allt som är vackert är inte skolat, skulle man kunna säga. Verk av självlärda konstnärer från Sverige, Finland och Norge visas i utställningen Annan konst på Göteborgs konstmuseum med start den 14 mars. Ett självklart utflyktsmål för dig som lockas av tankar kring konst och kvalitet, god och dålig smak och frågeställningar kring estetiska regler. Museet lyfter i sammanhanget fram följande ord av den brittiske författaren och konstkritikern John Berger: ”Det kan aldrig finnas en enda historia. Det finns bara olika sätt att se.” Passa på att se konsten från en ny vinkel på museet fram till den 31 maj.
I samband med utställningen kommer också boken Annan Konst, en antologi med bidrag från 29 nordiska konstnärer, författare, samlare och poeter.

Även på den andra dagen (av tre) fortsatte succén för Christie's i Paris. Försäljningen av Yves Saint Laurents och Pierre Bregés konstsamling går som tåget, minst sagt. Hittills har auktionen inbringat svindlande 3,5 miljarder kronor.
1 200 personer hade samlats på Grand Palais och ytterligare ett hundratal spekulanter deltog i budgivningen via telefon. Störst uppmärksamhet under tisdagen fick försäljningen av Eileen Greys drakinspirerade fåtölj från 1920-talet ( se bilden). Den gick för – någon som vågar gissa – hela 248 miljoner kronor. Aldrig tidigare har en möbel från 1900-talet nått den nivån. Därmed har ytterligare ett auktionsrekord slagits den här veckan.
Läs mer om auktionen här!

Foto:Christie's

Ur led är tiden – vi handlar kläder på ica, laddar mobilen på McDonald’s och åker till ikea för att bunkra pasta. Senast i raden av, låt oss kalla det affärsområdesutvidgningar, är HM’s nya serie home och nu slutar mitt gnällande – jag lyfter på hatten och applåderar satsningen. Dels har de gjort ett riktigt bra jobb, inte minst med sina samarbeten med duktiga illustratörerna Liselotte Watkins och Jesper Waldersten men framförallt vinner de mitt antikhjärta genom att till stora delar arrangera pinalerna med vintagegrejor. Det känns otroligt fräscht att se lite patinerade prylar i ett sånt sammanhang. Och om man får kosta på sig att vara lite trendorakel så kommer vi att få se ett ökat intresse i det unga segmentet. Läs mer i vår serie Unga handlare som startar i A&A nr 4.
Foto: Pia Ulin

Det står nu helt klart att det danska auktionsföretaget Bruun Rasmussen lämnar delägandet av Anders Antik i Landskrona.
Som ny delägare träder Skånegårdar AB in, som ägs av Dag Magnusson. Tillsammans med Jomato AB, som ägs av Tord Ohlsson, Parajett, kommer de nu att äga hälften av företaget vardera. Samarbetet med Bruun Rasmussen kommer dock att till vissa delar fortsätta, men online-auktionerna upphör.
– Vi kommer nu att arrangera kvalitetsauktioner under vår och höst samt stadsauktioner en gång i månaden, berättar företagets nya vd Pia Staël von Holstein, känd tv-profil från SVT:s antikrundan.
Hon berättar också att mycket talar för att företaget i framtiden även ska förmedla försäljning av lantbruksmaskiner och inventarier. Dessutom kan ett namnbyte vara aktuellt.
Bruun Rasmussen överger härmed det landfäste de erövrat på den svenska auktionsmarknaden. Beslutet sägs grunda sig i att Bruun Rasmussen liksom ett flertal svenska och internationella auktionsföretag tvingas se över och konsolidera verksamheten, där då hemmamarknaden i det här fallet ses som viktigast.
En bakomliggande faktor kan även vara att Bruun Rasmussen nyligen tvingats höja sina köpprovisioner till 30 procent inklusive moms, något som i nuläget skulle vara främmande för en hårt konkurrensutsatt svensk auktionsmarknad.

Som vi berättade i ett tidigare inlägg här i antikbloggen uppmärksammar vi i senaste numret av A&A prerafaeliterna, en mytomspunnen konstnärsgrupp från 1800-talets England. Samtidigt vill vi slå klart slå ett slag för Nationalmuseums stora utställning om konstnärerna som gjorde fortfarande inspirerar dagens populärkultur. Något som museet verkar ha tagit till sig. Utställningen marknadsförs bland annat med hjälp av den här lilla trailern som lagts ut på youtube.

De senaste veckorna har en konstdebatt av sällan skådat slag rasat i Sverige. Det gäller de två eleverna på Konstfack som med hjälp av ett fejkat självmord och en sönderklottrad tunnebanevagn försökt att tänja på gränserna för vad som är konst.
Men vem är det egentligen som avgör vad som är konst? Konstnärerna, kritikerna eller en upprörd allmänhet.
A&A:s Lars Vikström ger här sin syn på bråket kring Konstfack.

Det blev en köpfest utan dess like. Konst och antikviteter för över två miljarder kronor klubbades i går under den första dagen av Christie’s mastondontauktion där modekungen Yves Saint Laurents legendariska samling ska säljas. Totalt såldes ett 60-tal målningar i den fullsatta auktionssalen på Grand Palais. Dyrast blev Henri Matisses målning ”Les coucous, tapis bleu et rose” från 1911 (bilden) som klubbades för drygt 35 miljoner euro, inklusive provision. Närmare 400 miljoner kronor med andra ord. Vilket är rekord för ett verk av Matisse.
Men den målning som auktionshuset räknat med att få högst pris för, ett kubistiskt verk av Picasso, förblev osålt. När budgivningen inte nådde de önskade höjderna valde Laurents livspartner, Pierre Bergé, att dra tillbaka verket.  
De omtalade kinesiska bronsfigurerna får säljas. En fransk domstol gav i går klartecken till Christie’s. Kinesiska myndigheter har tidigare protesterat mot försäljningen av figurerna som de menar stulits från ett palats i Peking.
Pierre Bregé påstod sig att erbjudit att skänka dem till den kinesiska staten mot att mänskliga rättigheter införs i landet.
Auktionen forstsätter i dag och i morgon.

Foto: Christie's

I dag startar den. Det som har kallats århundradets auktion. Yves Saint Laurents och hans livspartner Pierre Bergès legendariska konstsamling ska gå under klubban. Värdet på föremålen som omfattar allt från modernistiskt måleri till kinesiskt konsthantverk från 1600-talet uppskattas till flera hundratals miljoner euro. Om du vill titta på den fantastiska konsten innan den sprids för vinden så kika in här och här. Enda smolken i glädjebägaren för auktionshuset Christie's är  de protester som kinesiska staten riktat mot försäljningen av två bronsfigurer som togs från landet för 150 år sedan (som  antikbloggen tidigare rapporterat om). En domstol ska under dagen avgöra om figurerna får säljas.

Bilden: Fernand Legers (1881-1955) "La tasse de thé" är ett av alla konstverk som nu ska säljas.

Varifrån kommer de – kvinnorna med stort svallande hår och en air av mystik? De finns överallt i filmer, böcker och musikvideor – som i Nick Cave och Kylie Minogues "Where the wild roses grow" som du kan se nedan. 
Startskottet för vår tids romantiska medeltidssvärmeri var prerafaeliternas konst i England.
Följ med A&A:s Lars Vikström in i deras märkliga värld. Och vill du veta ännu mer efter att ha läst artikeln så missa då inte Nationalmuseums kommande utställning om denna spännande konstnärsgrupp.

Vi har dragit två vinnare till tävlingen om en antikhelg på Hooks herrgård.
Grattis säger vi till Maiken Westberg i Sollentuna och Annica Andersson i Borlänge!
Presentkorten kommer på posten!

Du läste väl inlägget om möbelarkitekten Axel Einar Hjorth? Nu kan du vinna boken om hans liv och verk av Christan Björk. Thomas Ekström och Eric Ericson (Atlantis/Signum). Berätta om ditt roligaste fynd på vår tävlingssida så har du chansen att vinna ett av de fem exemplar vi lottar ut!

En stark relation till handarbete är den gemensamma nämnaren då Gustavsbergs konsthall visar samlingsutställningen Motion Blur – American Craft. Utställningens titel anspelar på den snabba utvecklingen inom konsthantverkets område där gränserna mellan olika konstarter suddas ut alltmer. Sju framstående amerikanska konstnärer – Jim Drain, Sabrina Gschwandtner, Elana Herzog, Ian Hundley, Beth Lipman, Nava Lubelski och Beverly Semmes – deltar med arbeten som rör sig mellan skulptur, bildkonst, konsthantverk och installation. Och räkna inte med att enbart finna stor respekt för uråldriga hantverkstraditioner, här finns även motsatsen. Utställningen pågår fram till den 10 maj.

Den ekonomiska krisen skördar nya offer. Nu gäller det ett av Norges mer prestigefulla gallerier som efter snart 80 år går i graven. Konst- och antikvitetshandeln Kaare Berntsen väljer att skära ned på sin omfattande verksamhet för att satsa på en betydligt smalare kundkrets.
Familjeföretaget ska i framtiden ägna sig åt att förmedla konst och antikviteter på den allra dyraste nivån till "kunder som är villiga att betala", som vd:n Bjørn Østergaard uttrycker det i norska Aftenposten.
Anledningen är att det inte längre är lönsamt att vända sig till en bredare allmänhet, menar han.
Enligt Aftonposten gjorde företaget sitt bästa ekonomiska resultat någonsin förra året, men Østergaard tror att de tuffare tiderna kommer minska de senaste årens tillströmning av nya kunder.
Reaktionerna inom den norska konst- och antikvitetshandeln är blandade. Ben Frija som driver Galleri K i Oslo, säger till tidningen att nedläggningen innebär en dramatiskt förändring av den norska konstmarknaden efte som Kaare Berntsen hittills har fungerat som en motvikt till auktionshusen. Andra menar att den största förändringen blir att norrmännen nu förlorar en möjlighet att titta på konst.
Kaare Berntsen startade 1930 och har etablerat sig som norra Europas största konstgalleri. Företaget har fram tills nu varit en av de ledande försäljarna av norska allmogeföremål. Galleriet bjöd under en Edvard Munch-utställning i höstas ut målningar värda närmare 300 miljoner norska kronor till försäljning. Endast sex av verken såldes.

 

1.500 kronor hade Stockholms Auktionsverk satt som utropspris på målningen ovan på en av det här årets första stadsauktioner. Det måste sägas vara mycket överkomligt för ett verk av en av de danska skagenmålarna.
Det kanske inte är det mest typiska och kanske inte heller det bästa som Michael Ancher (1849-1927) målat, men otvivelaktigt är det han som hållit i penseln. En målning som på en auktion i Köpenhamn skulle betinga ett pris kring cirka 60-70.000 skr.
Hur många som noterade vad som hängde på väggen över hela helgen är omöjligt att veta. Målningen plockades bort i sista stund på själva auktionsdagen.
Det visade sig att målningen varit inlämnad över disk vid Stockholms auktionsverk i Frihamnen och ingen av värderingsmännen där hade reagerat på monogramsigneringen ”ma”.
Men auktionsverkets specialexperter har i uppgift att vid varje stadsauktion gå igenom sitt föremålsområde för att kolla att inget slinker igenom. Intendenten Marc Maurie fick i sista minuten syn på målningen och beslutade då att lyfta ut den för att titta närmre på verket.
Det måste vara skönt för säljaren att kontrollen i alla fall fungerar. Nu lär den hamna på en kvalitetsauktion i stället och med ett något högre utropspris förmodar vi.

Ett nakenporträtt av artisten Madonna såldes i går på Christie's i New York för över 300 000 kronor. Bilden på den då okända Madonna Louise Ciccone togs 1979 av fotografen Lee Friedlander. Enligt uppgift fick den blivande storstjärnan drygt 200 kronor för att sitta modell.
Fotografiet ingick i en större samling av bilder som tillhört paret Leon och Michaela Constantiner. Auktionshuset hade förväntat sig ett slutbud på omkring 125 000 kronor, vilket alltså med råge överträffades.

Foto: Lee Friedlander/Christie´s (bilden är beskuren).

Firandet av Valentindagen den 14 februari råder det delade meningar om. Vissa fnyser att det mest är en högtid för handeln eller ett larvigt lån från den anglosaxiska världen. Andra gör som vi – och firar av hjärtats lust alla hjärtans dag, som det heter på svenska!
I bildspelet har vi samlat föremål som skapar rätta valentinstämningen och som kanske kan hjälpa kärleken på traven!

Vi närmar oss det som spås bli århundradets auktion. Många konstälskare kommer att vallfärda till Paris den 23–25 februari. Då klubbas en enastående samling av måleri och konsthantverk som den franske modeskaparen Yves Saint Laurent (1936–2008) byggde upp tillsammans med sin vän och kompanjon Pierre Bergé (f 1930). Med på auktionen finns fantastiskt måleri från tidig modernism, konsthantverk från renässansen, skulpturer från antiken och bronsstatyer från 1600-talets Kina. Med stor spänning följer vi mästerverken innan de försvinner in i privata hem och samlingar. Auktionen organiseras i Christie’s regi och tippas inbringa närmare 500 miljoner euro.

Bilden: Komposition med blått, rött, gult och svart” av Piet Mondrian (1872–1944) är målad 1922 och värderas till 7–10 miljoner euro på auktionen.

En ny och modernare typ av lyxsamlare – "global shoppers" – i nya konsumtionsländer som Kina, Indien, Ryssland och arabvärlden ökar sina inköp i den globala konst- och auktionshandeln i så hög grad att detta dämpar de annars kännbara negativa effekterna av den internationella finanskrisen. Det visar en ny omfattande marknadsrapport från stiftelsen TEFAF, som anordnar Europas ledande konst- och antikmässa i holländska Maastricht.
Rapporten, "Globalisation and the Art Market, Emerging Countries and the Art Trade in 2008", konstaterar att de traditionella samlarna nu fått sällskap av nya förmögna köpare som drivs av behov som investering, prestige, mode och nationalism – deras köpkraft gör sig särskilt gällande på marknaden för nutida konst.

Kina har på kort tid vuxit fram som världens tredje största konstmarknad efter USA och Storbritannien med 8 procent av världsmarknaden och med Hongkong som dominerande bas.

Den totala omsättningen för indisk konst uppgick 2007 till 243 miljoner euro och fördelar sig på 30 procent inhemsk konsumtion och 70 procent utomlands, främst i London, New York och Dubai.

Dubai växer sig allt starkare som den ledande marknadsplatsen för nutidskonst i Mellanöstern med en omsättning 2007 på cirka 150 miljoner euro.

De nya konstköparna beskrivs i rapporten som förmögna "global shoppers" utan större  specialkunskaper om nutida konst men med en benägenhet att se investeringar i konstmarknaden som bättre placering för närvarande än i aktier.

Ni har väl inte missat vår nya tävling! Vi lottar nu ut två presentkort som vardera gäller för två personer. Vinnarna får åka til Hooks herrgård i Småland och under två dagar lära sig mer om värdering, budgivning och möbelhistoria. Den som håller i programmet är Lauritz.coms filialchef i Stockholm, Peter Norén, känd från Antikrundan och en av Antik & Auktions experter.
Läs mer om antikhelgen och tävla här!

Flödande ljus, fräscha färger och plats för en liten blomma vill vi ha så här års, inte sant? Och vi gör det på klassiskt modernt vis förstås! Titta på ett urval av månadens moderna föremål.

Dyrbara musikinstrument är vanligt förekommande föremål hos de internationella auktionshusen och försäljningarna blir ofta omskrivna i media. Det kan vara elgitarrer som tillhört kända musiker eller exklusiva stråkinstrument med flera hundra år på nacken. Men inget väcker sådan uppståndelse som när violiner signade Antonio Stradivarius bjuds ut på auktion. Den mytomspunne italienske 1700-talsmästaren byggde drygt 1 100 instrument varav knappt 700 finns kvar i dag. De flesta har fått egna namn som Davidof eller Lady Tennant efter kända ägare. Under senare år har auktionshuset Christie's sålt flera Stradivariusinstrument för mångmiljonbelopp.
Men frågan är om de verkligen låter lika bra som de är dyra.
SVT:s Musikministeriet lät i gårdagens program undersöka saken. En expertpanel bestående av kända svenska musiker fick i ett blindtest jämföra en svenskägd Stradivarius värd tio miljoner kronor med en skolfiol värd under 500 kronor. Hur det gick? Titta på filmen nedan.

I detta självporträtt av Albrecht Dürer från 1498 går det med hjälp av Google Earth nästan att räkna håren på konstnärens huvud

Har ni inte redan provat detta så gör det nu.
Internetföretaget Google har låtit omvandla fjorton av Pradomuseets mest klassiska tavlor till världens största digitala bilder. Via gratisprogrammet Google Earth kan den som vill låta sig färdas i en svepande resa från rymden ned till Pradomuseet och vidare in i målningarna. Det ger en helt sanlöst känsla att zooma sig djupare och djupare in i konstverken, ända in i färgens torrsprickor. Upplösningen är knivskarp och gör att du ser målningen på ett helt nytt sätt. Skriv in Pradomuseet, Madrid, klicka sedan på museets skylt och välj konstverk.
Det är helt enkelt superhäftigt. Dessutom har ju Google Earth rätt många andra smått fantastiska möjligheter, om du inte upptäckt dem.
Så testa!

Om du är pigg på att testa din reaktionsförmåga kan du ta med familjen på sportlov till Tekniska museet i Stockholm. Där finns en ny aktivitetshall med plats för både vetenskap och lek där du kan kolla vem som är snabbast i familjen. Mät puls och styrka – och prova på olika sporter som rodd, dans och slalom. Se upp i backen!

Mera sportlovskul hitar vi på Moderna Museet. Följ med barnen till Verkstan och måla med de minsta eller häng med de lite äldre när de får försöka göra egna filmer och animationer i samband med att museet visar utställningen Play Film och video. Bor du inte nära Stockholm? De flesta museer har någon form av sportlovaktivitet som passar alla åldrar och ofta bjuder de på en rolig och annorlunda upplevelse.